CÉPHALOPODES

Du jeudi 28 au 31 mai 2026 de 14h à 20h Au Bouclard, 56 B rue Olivier Métra Paris 20

Le point de départ de cette exposition est le poulpe — figure du céphalopode, littéralement « pieds-tête ». Un corps où les frontières se brouillent, où pensée et mouvement deviennent indissociables.

Depuis plusieurs années, les tentacules traversent la pratique céramique de Chi Phan. Leur présence s’impose comme un vocabulaire formel central : des formes en tension, à la fois puissantes et fragiles, capables d’enlacer, de s’étirer, de se transformer. Elles instaurent un langage organique en perpétuelle mutation.

À travers « Céphalopodes » Chi Phan explore la dualité entre corps et esprit, force et vulnérabilité, contrôle et abandon — pour mieux en révéler l’unité. Chaque pièce en céramique apparaît comme l’assemblage des fragments d’un corps en mutation, un lieu où les oppositions coexistent jusqu’à des fois s’effacer.

L’exposition « Céphalopodes » propose ainsi une immersion dans un univers organique et mouvant, où la matière semble habitée où l’ambivalence se joue des frontières.

ANATOMY OF AN ENCOUNTER
GROUP EXHIBITION

2 april, 2026 t/m 12 april, 2026 KunstWerkt – Art Centre Schiedam

Opening “Anatomy of an Encounter” vr 3 apr, 19:30 Opening by alderman Culture and Media i.a. Frans Hamerslag. Suzette Ronteltap provides a musical accompaniment with a French touch.

Finissage “Anatomy of an Encounter” zo 12 apr, 15:30

An encounter, whatever its nature, is a moment of convergence, whether material or immaterial: the exhibition at KunstWerkt explores the anatomy of this moment, observing its traces and rituals.

Anatomie d’une rencontre

This project highlights fourteen artists who present joint or mirrored creations in various disciplines, all born out of this exchange. These include installation, ceramics, collage, drawing, wood engraving, painting and photography.

This exhibition is organised as part of an artistic exchange between Les AAB in Paris (France) and KunstWerkt. After being displayed in Paris it is now being presented at the Art Centre in Schiedam.

AAB consists of more than 250 artists and 23 groups, all working in the visual arts and based in the Belleville district of Paris. Founded in 1989 by artists who wanted to make a collective mark on the urban landscape and preserve creative spaces, it works to promote the work of artists and the cultural richness of Belleville. The association works to make art accessible to all, organises numerous events throughout the year and has, over time, established a unique and privileged relationship with the public.

A4 - Exposition collective

A4

Artistes participant .e.s : Marie Fargeot, sylvie Lardet, Thierry Page, Chi Phan

4 univers, thème autours du 4, variétés des combinaisons et des approches.

Pour ma part: de la pieuvre, de l’oursin et du masque. Des inédits et des réunions-rétrospectives.

au 15 BIS situé place Marcel Achard paris 19, métro Belleville

Ouvert du 19 au 22 mars de 15h à 19h

VERNISSAGE VENDREDI 20 MARS 19H00

ANATOMIE D'UNE RENCONTRE
Exposition collective

Du jeudi 5 au dimanche 15 mars 2026

Ouvert du jeudi au dimanche de 14h à 19h

Vernissage ‬: jeudi 5 mars 18h30

Galerie des AAB, 1 rue Francis Picabia, Paris 20e

La rencontre, quel que soit son type, est un instant de convergence, matériel ou immatériel : l’exposition à la galerie des AAB s’intéresse à l’anatomie de ce moment, elle en observe les traces, les rituels.

Cette exposition est organisée dans le cadre d’un échange artistique entre les AAB et Stichting Kunstwerkt, association d’artistes installée à Schiedam (Pays-Bas).

Les artistes: Mirjam Boomert, Karla Kaper, Michalina Malolepsza, Astrid Meijer, Eric van Straaten, Rob Van Der Ven, Willem van Hest, Andie Wieringa, Sasha Zuidam.

Ronan 2A, Annie Barel, Sophie Lannier, Chi Phan, Francesco Romano.

À table

Notre collectif d’artistes des Ateliers d’Artistes de Belleville a le plaisir de vous convier à notre L’exposition « À table » explore la relation entre l’art et lanourriture . Elle nous questionne sur la convivialité du repas : le  moment , le lieu, le partage . 

La table sous tous ses angles : l’objet, le lieu, le moment , la métaphore (« se mettre  à table »), l’industrialisation de la nourriture, la manipulation de la nourriture…..



Présentation de l’exposition/performance : 
« À table » s’articulera en deux temps : 
1- un espace d’exposition d’œuvres sélectionnées et exposées par nos soins. 
2- un espace de dégustation artistique où vous serez invité à constituer votre propre « repas » à partir d’un menu à disposition et à déguster les œuvres choisies.

Chez « À table » on déguste avec les yeux et les mains, sans couvert mais avec des gants.

Les artistes : Jean-Christophe ADENIS, Elli DROUILLEAU, Marie FARGEOT, Sylvie LARDET et ses invités Victor GRAZIANI et Clément ROTH, Chi PHAN, Eva ROMAIN, Mireille SALTRON, Marion SAMUEL.


NUIT BLANCHE

Du 7 au 8 juin 2025 de 20h à 01h. Galerie des AAB – 1 rue Francis Picabia, Paris 20.

La prochaine édition de Nuit Blanche se tiendra à Paris la nuit du 7 juin et célébrera le cinéma. Une nuit d’expériences culturelles à vivre aux quatre coins de la capitale. Retrouvez moi et 16 artistes des AAB dans le parcours immersif “être ouvert aux quatre vent … ou presque »

CENTRE DE TABLE
PORTES OUVERTES DES ATELIERS D’ARTISTES DE BELLEVILLE - ATELIER 14

Du 15 au 18 mai 2025 (Jeudi au dimanche de 14h à 20h)

Au Bouclard – 56 bis rue Olivier Metra 75020

La table n’est pas un simple espace. C’est un champ de tensions. Un théâtre de présences. Les pièces en céramique de “centre de table” contournent les conventions et ne cherchent pas la bienséance. Elles imposent leur formes, brutes, organiques, tentaculaires.

Ces objets mutants, ni tout à fait sculptures, ni tout à fait utilitaires, brouillent les frontières entre l’art et l’objet du quotidien. Ils questionnent notre rapport à l’espace domestique, au rituel du repas, à la convivialité, au plaisir.

“Centre de table” devient alors un dispositif d’interaction : il invite à une contemplation, à une interrogation, à une réévaluation de ce que signifie “l’art de recevoir”dans un contexte contemporain où le rapport à l’autre, à soi-meme est sans cesse chamboulé.

“centre de table” interroge donc les arts de la table autant à propos des ustensiles que sur le principe du repas en commun, que sur les sujets de la conversation, du principe de décoration, de présentation et de la civilité.

MATIERE EN JEU - EXPOSITION COLLECTIVE

Du 3 au 13 avril 2025 (Jeudi au dimanche de 14h à 19h) à la galerie des AAB – 1 rue Francis Picabia-75020 Paris.

A travers cette exposition collective, les AAB souhaite illustrer le thème de l’artiste qui interroge la matière pour interroger le monde et plus particulièrement la beauté du monde.

A MATIÈRE DANS TOUS SES ÉTATS : La matière, substance avec des propriétés et des caractéristiques physiques : de solide à liquide à gazeuse, de dure à molle, de texture rugueuse à lisse, d’organique à artificielle… De substance elle prend forme/vie dans la création plastique par l’acte artistique : existentiel, formel, onirique, politique, conceptuel. Dans

MATIÈRE EN JEU, la matière devient reine, ses qualités plastiques propres font naître la forme.

Dans MATIÈRE EN JEU, ces matières-matériaux sont des constituants du sens de l’œuvre, qu’il soit métaphorique, narratif, sensible, conceptuel.

Dans MATIÈRE EN JEU, la matière prend vie et peut questionner le monde du vivant non humain avec lequel nous sommes en interdépendance.

Un collectif de dix artistes des AAB vous dévoile individuellement son rapport aux matières, la narration qui leur donne. A l’inverse quelle narration, vous spectateur, vous donneront elles ?

Artistes participants : Virginie Banas, Amicie De Bouteiller, Elli Drouilleau, Sylvie Lardet, Patrick Monier, Thierry Page, Chi Phan, Mirella Rosner, Jean-Philippe Tarquiny, Josette Vigneau.

THE MASKS

Du 9 au 18 janvier 2025

Hôtel Rayavadee à Krabi – Thaïlande

Exposition « Masques » du 9 au 18 janvier 2025 à l ‘hôtel Rayavadee à Krabi – Thaïlande

Cette exposition propose une réflexion sur le masque, comme transformateur de la représentation de la figure humaine dans l’art et la société.

Le masque, qui est un visage artificiel, possède un usage universel. Placé entre soi et le monde, le masque a une nature double, puisqu’il est tourné vers l’intérieur et l’extérieur en même temps. Il sert non seulement à cacher le visage mais aussi à représenter un autre être, différent de celui qui le porte.

Symbole des défauts de l’homme ou mascarade collective, il déguise, cache, recouvre, protège, ment, libère, illusionne, transforme, effraye, déconcerte, révèle.

Et vous ? Quelle histoire y verrez-vous ? Serez-vous derrière ou devant chacun d’eux ? Lecteur ou acteur ?

Chi Phan